色彩的S形構圖,繪畫S型構圖

時間 2021-12-18 21:55:09

1樓:匿名使用者

s構圖是在任何畫中都何以應用的構圖方式,至於它的注意事項,那就得注意注意物體的空間關係和近大遠小的關係,還要注意近實遠虛的關係啦~!

構圖方法有:1豎構圖發 2橫著構圖的s型

3 還有斜著構圖的s型啊

2樓:匿名使用者

構圖 不管色彩 素描攝影 都是一樣的 構圖決定於作品的形式

主要是 s形構圖 三角構圖 還有梯形構圖...

一、構圖的來歷

構圖的名稱,**於西方的美術,其中有一門課程在西方繪畫中,叫做構圖學。

構圖這個名稱在我國國畫畫論中,不叫構圖,而叫布局,或叫經營位置。也就是說,攝影構圖是從美術的構圖轉化而來,我們也可以簡單的稱它為取景。

不論是國畫中的布局,還是攝影中的取景,都只涉及到構圖的部分內容,並不能包括構圖的全部含義。因此,統一用構圖這個稱呼是較科學準確的。

研究構圖的目的是什麼?就是研究在乙個平面上處理好三維空間——高、寬、深之間的關係,以突出主題,增強藝術的感染力。構圖處理是否得當,是否新穎,是否簡潔,對於攝影藝術作品的成敗關係很大。

從實際而言,一副成功的攝影藝術作品,首先是構圖的成功。成功的構圖能使作品內容順理成章,主次分明,主題突出,賞心悅目。反之,就會影響作品的效果,沒有章法,缺乏層次,整副作品不知所云。

[編輯本段]二、構圖的原則

構圖的基本原則講究的是:均衡與對稱、對比和視點。

1、關於均衡與對稱

均衡與對稱是構圖的基礎,主要作用是使畫面具有穩定性。均衡與對稱本不是乙個概念,但兩者具有內在的同一性——穩定。穩定感是人類在長期觀察自然中形成的一種視覺習慣和審美觀念。

因此,凡符合這種審美觀念的造型藝術才能產生美感,違背這個原則的,看起來就不舒服。均衡與對稱都不是平均,它是一種合乎邏輯的比例關係。平均雖是穩定的,但缺少變化,沒有變化就沒有美感,所以構圖最忌諱的就是平均分配畫面。

對稱的穩定感特別強,對稱能使畫面有莊嚴,肅穆,和諧的感覺。比如,我國古代的建築就是對稱的典範,但對稱與均衡比較而言,均衡的變化比對稱要大得多。因此,對稱雖是構圖的重要原則,但在實際運用中機會比較少,運用多了就有千篇一律的感覺。

在構圖中最講究的是「品」字形和三七律。品字形構圖和三七律構圖的方式常被人們稱為**構圖法,也有叫做為永衡的三角構圖法,這些都是指均衡而言。 什麼是「品」字形構圖?

就是在畫面上同時出現三個物體的時候,不能把它們等距離放在一條線上,而應使其呈現三角形狀,像個品字。只要留意,這種三角在自然界中是無處不在的。大山就是由無數的三角形構成,上下交錯,井然有序,猶如乙個巨大的品字狀或三角形,具有強烈的排列韻味。

什麼是「三七律」構圖?就是畫面的比例分配三七開。若是豎畫面,上面佔三分,下面佔七分,或上面佔七分,下面佔三分;若是橫構圖畫面,右面佔三分,左面佔七分,或是右面佔七分,左面佔三分。

在中國畫界中這種三七開構圖的布局被稱為是最佳的構圖布局比例關係。所謂最佳,並不是單一,或唯一,在特殊情況下,根據題材的需要,也是可以打破的,二八律或四六律也可以使用。本來藝術就講究的是有法而無定法。

總之,就是為了整個畫面而考慮,去應用。 對於攝影師而言。如能把均衡與對比運用自如了,也就算掌握了攝影構圖的基本要領了。

2、關於對比

對比的巧妙,不僅能增強藝術感染力,更能鮮明的反映和昇華主題。 對比構圖,是為了突出主題強化主題,對比有各種各樣,千變萬化,但是把它們同類相並,可以得出:

一是形狀的對比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和細。

二是色彩的對比。如:深與淺,冷與暖,明與暗,黑與白。

三是灰與灰的對比。如:深與淺,明與暗等。

在一副作品中,可以運用單一的對比,也可同時運用各種對比,對比的方法是比較容易掌握的,但要注意不能死搬硬套,牽強附會,更不能喧賓奪主。

3、關於視點

視點構圖,是為了將觀眾的注意力吸引到畫面的中心點上。視點是透視學上的名稱,也叫滅點。 要把視點說清楚,還得從視平線,地平線,水平線這三條線上說起。

視平線就是與眼睛平行的一條線。我們站在任何乙個地方向遠方望去,在天地相結或水天相連的地方有一條明顯的線,這條線正好與眼睛平行,這就是視平線。這條線隨眼睛的高低而變化,人站的高,這條線隨著公升高,看的也就越遠,欲窮千里目,更上一層樓就是這個道理。

反之,人站的低,視平線也就低看到的地方也就近了,小了。 按照透視學的原理,在視平線以上的物體,如:高山,建築等,近高遠低,近大遠小;在視平線以下的物體,如:

大地、海洋、道路等,近低遠高,近寬遠窄,向上伸延左右兩側的物體。這樣,以人的眼睛所視方向為軸心,上下左右向著乙個方向伸延,最後聚集在一起,集中到一點,消失在視平線上,這就是視點的由來。 照相機的鏡頭就是根據人的眼睛和透視學的原理設計的。

光圈好比人眼的瞳孔。瞳孔隨著光線的明暗收縮或放大,所以用照相機拍出的東西和人眼看到的東西基本上是一致的。在某種意義上講,用照相機拍出的東西比人眼看到的更為準確。

有時用人眼看時,感覺不到相差的距離,似乎是在乙個平面上,但拍成**後遠一點的物體就顯的小了許多,這是因為透視所起的作用。 當我們知道了透視的原理,就可以充分發揮透視的作用了。如果想把物體拍大,只要將拍攝物體靠近相機;如果想把兩面拍的大一些,使畫面顯的遼闊,就要把拍攝位置選擇在高處,用俯角拍攝,就會得到滿意的結果;如果想把物體拍出立體感,可以把拍攝角度選擇在物體的側面。

視點的作用是把人的注意力吸引到畫面的乙個點上。這個點應是畫面的主題所在,但它的位置不是固定的。根據主體的需要,可以放在畫面的上下左右任何一點上,不論放在何處,周圍物體的延伸線都要向這個點集中。

如果乙個畫面中出現了兩個視點,畫面就分散了,作為觀眾就不知攝影者所要表達的主題在何處了。畫面上只能有乙個視點,這是攝影與繪畫在構圖上的最根本的區別。繪畫講的是散點透視,而攝影只能有一點,不然攝影的構圖和畫面就會亂。

在攝影作品中出現兩個視點,大致有下列情況;一是把高大的物件放在畫面**,由於透視的關係,延伸線向著相反的方向延伸,造成了畫面的分割;二是想在乙個畫面上表現多種活動,形成了多個中心;三是在選擇前景時沒有留意物體延伸線的方向,不是相呼應,而是背道而馳,這在視覺上也會形成畫面的分割感。

繪畫s型構圖

3樓:焉合英葷乙

s型構圖指的是畫面的內容酷似乙個「s」形。這是一種構圖法則、是一種構圖形式。在繪畫裡面經常用到。

已知三角形ABC的面積為S,如果2 S 2根號3,且AB向量BC向量4 1 求三角形ABC的內角B的取值範圍

1 ab?ac bccosa,s 1 2bcsina,且ab?ac s,bccosa 1 2bcsina,即sina 2cosa,tana 2 2 tana 2,tanb 1,tanc tan a b tana tanb1?tanatanb 2 1 1?2 3,cos2c 1 1 tanc 1 10...